Marleen Sleeuwits

€ 3.000,00

Ongoing Series of False Ceilings

Dit nieuwe werk maakt deel uit van de lopende reeks Ongoing Series of False Ceilings. In deze serie onderzoekt de kunstenaar het spanningsveld tussen echtheid en imitatie, materiaal en betekenis. Je ziet afgeronde, geschuurde stukken hout die doen denken aan gladgesleten stenen – objecten die zowel natuurlijk als vervaardigd ogen. Op deze 'stenen' is met zeefdruk een afbeelding aangebracht van een systeemplafond met tl-verlichting. Ze roepen het gevoel op fossiele vondsten te zijn – alsof ze in een verre, verre toekomst gevonden zouden kunnen worden: stille restanten van een vergeten gebouwde wereld.

In deze nieuwe reeks richt Sleeuwits zich op het systeemplafond – een alledaags, vaak over het hoofd gezien architecturaal element. Ze combineert fotografie, sculptuur en industriële materialen tot werken die balanceren tussen beeld en object. Door details uit de gebouwde omgeving uit hun context te halen en te vervormen, bevraagt ze wat echt is, wat kopie, en hoe deze schijnbaar onbelangrijke elementen onze ervaring van ruimte beïnvloeden.

English

This new work is part of the ongoing series, "Ongoing Series of False Ceilings." In this series, the artist explores the tension between authenticity and imitation, material and meaning. You see rounded, sanded pieces of wood reminiscent of smoothed stones—objects that appear both natural and manufactured. A screen-printed image of a suspended ceiling with fluorescent lighting has been applied to these "stones." They evoke the feeling of fossil finds—as if they could be found in the far, far future: silent remnants of a forgotten built world. In this new series, Sleeuwits focuses on the suspended ceiling—an everyday, often overlooked architectural element. She combines photography, sculpture, and industrial materials into works that balance between image and object. By decontextualizing and distorting details from the built environment, she questions what is real, what is a copy, and how these seemingly insignificant elements influence our experience of space.

Ongoing Series of False Ceilings

Dit nieuwe werk maakt deel uit van de lopende reeks Ongoing Series of False Ceilings. In deze serie onderzoekt de kunstenaar het spanningsveld tussen echtheid en imitatie, materiaal en betekenis. Je ziet afgeronde, geschuurde stukken hout die doen denken aan gladgesleten stenen – objecten die zowel natuurlijk als vervaardigd ogen. Op deze 'stenen' is met zeefdruk een afbeelding aangebracht van een systeemplafond met tl-verlichting. Ze roepen het gevoel op fossiele vondsten te zijn – alsof ze in een verre, verre toekomst gevonden zouden kunnen worden: stille restanten van een vergeten gebouwde wereld.

In deze nieuwe reeks richt Sleeuwits zich op het systeemplafond – een alledaags, vaak over het hoofd gezien architecturaal element. Ze combineert fotografie, sculptuur en industriële materialen tot werken die balanceren tussen beeld en object. Door details uit de gebouwde omgeving uit hun context te halen en te vervormen, bevraagt ze wat echt is, wat kopie, en hoe deze schijnbaar onbelangrijke elementen onze ervaring van ruimte beïnvloeden.

English

This new work is part of the ongoing series, "Ongoing Series of False Ceilings." In this series, the artist explores the tension between authenticity and imitation, material and meaning. You see rounded, sanded pieces of wood reminiscent of smoothed stones—objects that appear both natural and manufactured. A screen-printed image of a suspended ceiling with fluorescent lighting has been applied to these "stones." They evoke the feeling of fossil finds—as if they could be found in the far, far future: silent remnants of a forgotten built world. In this new series, Sleeuwits focuses on the suspended ceiling—an everyday, often overlooked architectural element. She combines photography, sculpture, and industrial materials into works that balance between image and object. By decontextualizing and distorting details from the built environment, she questions what is real, what is a copy, and how these seemingly insignificant elements influence our experience of space.


Techniek: Zeefdruk in 1 drukgang en epoxyhars op geschilderd hout


Afmeting: 30 x 90 cm


Jaar: 2025


Oplage: 1 uniek werk bestaande uit 6 delen


Artist en Printer Prints: geen


Handtekening: Gesigneerd aan de achterzijde.